I detta arbete har vi fått jobba med att fotografera porträtt, både ett vanligt porträtt med normal ljussättning och där vi har lekt med ljuset. 

Jag ville ha en känsla av att hon är stark och vill framåt. Det är mörkt omkring men Linnéas halva ansikte lyses upp, vi kan se att hon ser något, hon blickar framåt men vi vet inte riktigt mot vad. Att bara Linnéa syns gör att vi fokuserar på henne och vill förstå vad hon har att säga. 

 

Den första bilden gick ganska snabbt att få fram, jag använde mig av auto för att få fram en bra exponerad bild. Den andra bilden var dock lite svårare att få till, när jag skulle fota blev nämligen hela bilden mörk, jag testade at ändra inställningar ett flertal gånger men det var fortfarande helt mörkt. Det syntes inte något i bilden först jag hade en ganska lång slutartid, jag använde mig av slutartid 1/10  och bländartal 5 i denna bild. Då var jag givetvis tvungen att använda stativ. Till slut fick jag fram en bra bild, den var så pass mörk som jag ville ha den men att Linnéa ändå tydligt syns, även om hon är skuggad.

 

Jag redigerade båda bilderna i Photoshop, den första bilden fick jag jobba ganska mycket med, den var från början väldigt grå och tråkig, den såg även lite oskarp ut fast att jag hade varit noggrann med att fokusera rätt när jag fotograferade. 

Jag ändrade i kurvor, ökade mättnad och kontrast samt ökade skärpan i oskarp mask.

Den andra bilden redigerade jag knappt alls, jag ökade mättnaden lite för att få en varmare bild samt målade vänstra hörnet lite svart med pensel där det inte var helt svart.

 

Jag tycker detta var väldigt roligt; att få vara ganska fri och leka lite. Jag hade en idé att utgå ifrån i den andra bilden och jag fick även den bild jag önskade, det gick bra! Jag känner att jag lyckades få fram den rätta känslan i den andra bilden, jag ville att den skulle berätta något. 

Den första är jag också ganska nöjd med, Linnéa är placerad i mitten av bilden och den är bra exponerad. Egentligen det enda jag förväntade mig av en sådan typ av bild. 

 

Jag fastnade snabbt för den sista bilden, jag bestämde mig då för att jag ville ha ett självporträtt, men där ansiktet var upp och nedvänt. Jag ville ha något mer i bilden och bestämde mig därför för att ha med min hand också, och att min ansikte skulle sitta fast i handen, att ansiktet växer upp från den. 

Min skiss såg ut såhär:

 

När planeringen var klar och jag hade klart för mig hur jag ville ha min bild satte jag igång att fotografera i studion, jag fotograferade med auto, jag ville ha en bra exponerad bild och skulle inte ha en speciell effekt, utan ett självporträtt rakt framifrån samt ett foto på min hand med ljus riktat rakt på. Jag fotograferade alltså i medljus med direkt ljus, i normalperspektiv samt vad jag skulle kalla det närbild.

När jag hade lagt över bilderna i datorn insåg jag att jag var missnöjd, jag kom på att det inte var en bra idé att ha utsläppt hår samt att jag hade en blus som inte skulle passa in i bilden. Jag tror jag var lite för snabb med att komma igång med fotograferandet och fotade heller inte klart tills jag blev nöjd. Jag ville ju ha en ganska "naken" bild, och inte med kläder som fångade ögat och tog uppmärksamhet. Jag bestämde mig därför för att fotografera hemma istället, med uppsatt hår samt med ett linne på mig istället. Hemma blev det istället att jag fotade i sidoljus, jag ville stå framför min vita vägg och där det var tommast, där jag inte hade så mycket saker bakom mig, solen lyste då in från fönstret från sidan, jag tänkte att det kunde bli lite roligare än med bara ljus från en lampa rakt framifrån, bilderna blev lite roligare och effektfullare och inte lika platta som de jag tog i studion, detta bidrog också till att ansiktet tydligare ser ut att vara markerad i fyra delar. I övrigt fotade jag på samma sätt som i studion. Denna gång blev jag betydligt mer nöjd och satte mig och redigerade denna bild istället. 

Trots att jag hade haft uppsatt hår blev det svårt att frilägga bilden då lite hårstrån hängde när i allafall, jag bestämde mig för att ta bort dessa slingor som hände ner över öronen. Jag frilade alltså bilden för hand med lasso, det tog ganska lång tid och det var svårt att få det jämnt och fint. Jag fick även ett nytt problem, det blev istället att det blev hår kvar som syntes på axlarna, det såg såklart ganska märkligt ut och jag började försöka att klona bort håret. Detta kom att bli min största utmaning, jag hade varit för ivirg för att komma ihåg att göra ett nytt lager och jobba med kloningen där. Detta gjorde att efter att jag hade jobbat ganska länge med kloningen gick det inte längre att gå tillbaka till hur bilden såg ut från början, jag var inte alls nöjd med hur bilden såg ut, det såg konstigt ut på axeln där jag hade klonat, det såg inte naturligt ut. Jag fick kämpa men till slut blev jag ganska nöjd, genom att hela tiden ta ny information från min hud nära där jag skulle klona bort håret såg det till slut naturligt ut, man såg inte längre att det var klonat. 

 

När jag äntligen var klar med detta frilade jag handen, ett betydligt enklare arbete. Jag använde mig av snabbval, och fick snabbt en bra markering på handen. Jag lade sedan en vit bakgrund bakom handen.

Sedan ville jag se hur det såg ut om jag lade ihop dessa två bilder, hur ansiktet skulle sitta ihop med handen. Här hade jag fortfarande kvar axlarna, men jag märkte då att det inte blev så bra. Jag bestämde mig tillslut för att ta bort dem, att endast halsen skulle sitta ihop med handen. Axlarna som jag hade kämpat med var härmed inte med i bilden längre. Först kändes det ganska frustrerande, att jag hade jobbat så länge endast i onödan, men jag lärde mig ju såklart utav det, nu är jag duktig på att klona! Så helt förgäves var det inte.

 

Efter detta satte jag igång att försöka få det att se snyggt ut, att bara sätta ihop ansiktet med handen ser rätt "inklippt" ut. Jag bestämde mig därför för att klona, genom att hämta information från halsen och klona in det på min hals ser det då ut som att halsen växer ihop med handen. 

 

Nu var det dags för det egentligen stora i bilden, att ansiktet skulle vara upp och ned. Jag duplicerade bilden på mig, vände den ena upp och ned så jag hade den bakom den som var åt rätt håll samt drog ner opaciteten så att jag såg båda bilderna samtidigt. Jag använde mig av omforma fritt så jag kunde dra och flytta på bilden så den passade in mer med den bilden som låg framför. Sedan lade jag en lagermask över den översta bilden och började med pensel måla fram den bilden som låg under, så att jag alltså hade ögon, näsa och mun upp och ned. Detta såg ganska konstigt ut, det blev inte som jag hade tänkt mig då även håret kom fram på min haka så det såg lite ut som skägg. Jag försökte länge men lyckades inget vidare, det var svårare än jag trodde att få det att passa in och se snyggt ut. Jag testade mig fram lite, började att endast måla fram ögon, näsa och mun men inte pannan, på så sätt behöll jag även näsa och mun åt det rätta hållet. Håret kom då heller inte fram och jag fick inget skägg.

 

Efter detta var bilden i stort sätt klar, det enda jag gjorde efter detta var att ändra kontrast och mättnad lite i Photoshop, jag gjorde den lite mörkare då den tidigare var lite åt det orangea hållet. Efter detta var jag helt klar och exporterade den!

 

 

Jag är nöjd med denna bild, den blev som jag hade tänkt mig, jag ändrade mig ju under arbetets gång såklart, men då fick jag ju en ny idé att utgå ifrån och försöka så gott som möjligt att lyckas med det, och det tyckte jag att jag gjorde. 

Till nästa gång kommer jag att tänka mer på kläder och hår, vad som verkligen blir bäst för bilden, det kan spela en stor roll, och att också göra val som underlättar friläggning av en bild. Och att inte slarva med att lägga på nya lager när man redigerar så klart, nya lager för varje del av redigeringen så att säga!